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Revista "Pelo" No.371, Agosto 1990 |
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Un frío sábado de junio, por la noche, Soda Stereo viajaba una vez más a los Estados Unidos: esta vez para grabar su quinto LP. En la confitería de Ezeiza, Gustavo Cerati esperaba ansioso entre curiosos y amigos el anuncio del vuelo que los llevaría a una de las cunas del rockandroll; segundos más tarde, Charly Alberti con la mochila en su espalda también decía presente y por último Zeta, con pasamontañas negro y barba de tres días llegaba casi sobre la hora. Minutos antes de abordar el avión. Luciendo nuevo look de flequillo negro, Gustavo Cerati - café y cigarrillo de por medio -, decía:”EI nombre del nuevo LP, 'Cancion Animal' se debe, en primera instancia a que es el nombre de una canción. Nosotros buscábamos por ahí ponerle otro nombre, de hecho tuvo otros anteriores, quisimos llamarlo 'Tensión e integridad', hubo varios pases posteriores y en realidad creí que esa canción ('Canción Animal') representaba un poco lo que podía pasar con el disco, lo que quería que pasara o lo que me parece que pasa con las canciones. Siento como algo primitivo, algo concienzudamente primitivo, a pesar de que no lo es, ni tampoco es primario, sino que las canciones tienen su desarrollo, tienen una larga preproducción, y todo eso. La intención es de tocar mucho en vivo, de hacer canciones, de tocar los tres juntos, Y todo eso tenia que ver con la idea de algo animal, instintivo, por eso me gusta el titulo, que representa en cierta medida a todo el disco. Me agrada además que se llame 'Canción'.”.
VOLVER A LAS FUENTES
¿Por que vuelven al viejo esquema de bajo-batería-guitarra?
GUSTAVO CERATI: No es que sea necesariamente un rumbo signado, que a este disco lo signen los instrumentos, para nada. Si, hay algo conceptual que tiene que ver con la idea de tocar muy en vivo los temas, algo que de alguna manera paso en “Signos”. No fue una idea, en realidad fue saliendo ese sonido. Hay una preponderancia mucho mayor de la guitarra como eje armónico, y...salio así. Los instrumentos no son los que marcan la tendencia del álbum. Además...hablar del disco antes de hacerlo es un poco complicado, porque no se que va a ocurrir. Se supone que va a ser un proceso creativo en donde van a crecer muchas cosas nuevas. Yo ya hice demos con los chicos, hice demos solo con mis propios temas, trabaje con Daniel Melero en la parte de las letras y también de concepto de álbum. Pero… no se que va a pasar, ahora nos vamos a meter en un estudio y quizás las cosas cambien.
¿Lo consideras un revival?
GC: No, para nada. No me gustan los revivals. Si creo, que en los noventa no se puede hablar de hacer algo 'nuevo' necesariamente, o sea, siempre hay como cierto recicle, cierta búsqueda en lo que pasó. Hay un momento en el que te vuelven una serie de cosas que venían medio tapadas, influencias o cosas así y hay ciertas reminiscencias de trabajos que podían haber hecho Los Beatles, o Zeppelin también, que me hacen acordar, hay como imágenes, pero de ninguna manera es un revival.
¿Como fue trabajar con Daniel Melero y con Pedro Aznar?
GC: Y...dos cosas totalmente diferentes. ! Con Daniel Melero trabajamos básicamente las letras y también una cuestión conceptual del álbum. Con Pedro no hubo tiempo, fue sobre el final de la preparación del pre-disco y tuvo más que ver con el arreglo de las voces. Me gusta, porque es como que nosotros nos estamos abriendo también a trabajar con otra gente y vemos que en el choque que se produce, o en las similitudes que se producen, de esas cosas salen resultados interesantes, a veces contradictorios, y a veces con posibilidad de abrir otros caminos. Me gusta ver como interpretan los temas, ver que otras ideas aparecen,... y se te van cambiando las cosas, o por el contrario vas reforzando lo que pensabas.
¿Qué tipo de arreglos hizo Aznar?
GC: Pedro hizo arreglos más de tipo de coros, pero tampoco es tan específico. De golpe le pido que mire los temas y que haga cosas, y después yo quiero escuchar a ver que pasa con eso. Ni a Pedro ni a Dany (Melero) los tomo como para decir; “Mira: quiero que hagan tal cosa!!”, sino que les doy espacio como para que hagan lo que quieran y después veo, analizo.
¿En qué temas trabajaste con Melero?
GC: En letras trabajé en “Hombre al Agua”, “Canción Animal”, y “Cae el sol”. Obviamente estos títulos están sujetos a la confirmación de SADAIC, es decir si los aceptan o no. Tenemos casi doce temas, de los cuales haremos una selección de nueve o diez para la confirmación definitiva de la placa.
VIVENCIA INTESA
¿Que cambia en Soda a partir de esta nueva producción?
GC: No se si cambia algo. Yo lo viví muy intensamente este disco, porque prácticamente todas las canciones las hice en casa, como de corrido. Después de un tiempo me junte con los chicos, porque realmente, a pesar de que por ahí la gente nos ve juntos haciendo apariciones y todo eso, mucho tiempo estamos como separados; y. . .es necesario que sea así, ya que vivimos una especie de reencuentro. Pero lo vivimos nosotros, yo no se si se vivirá en la placa. Seguro que en la energía del disco tiene que quedar eso.
¿Que cosas del pasado recoge “Canción animal"?
GC: No se, hay un corte bastante fuerte con lo que veníamos haciendo. Con las canciones no se todavía, no me imagino que puede pasar con la gente, que puede pensar, como las puede interpretar, la verdad no se. Yo siento que la gente me dice, cuando escucha las canciones que realmente parece una cosa diferente...Tampoco lo hice muy adrede, solamente salio así, por lo tanto no sé que impresión va a causar. En realidad hay cosas que son diferentes, prácticamente no hago guitarras del tipo rítmicas que venia haciendo, estoy haciendo otro tipo de trabajo de guitarras. En lo instrumental hay diferencias, también en las letras que suenan a algo nuevo para nosotros.
¿Por qué son estas las canciones que siempre quisiste hacer?
GC: Siempre uno dice lo mismo...Yo al menos digo siempre lo mismo, aunque en realidad estoy muy entusiasmado, muy excitado en grabarlas porque me gustan mucho y he hecho un paquete de canciones que tienen una coherencia entre si, lo cual le va a dar al álbum seguramente, algo como... de unidad que en “Doble Vida” era totalmente al revés. En “Doble Vida” había canciones dispersas y muchas de ellas se contrastaban, aquí va a haber un sentido de unidad en el álbum. Me parece que es un buen paquete de buenas canciones. Sobre todo me gusta cómo estaban combinadas entre si, ver a todo el álbum en si totalidad.
CIERTAS OBSESIONES
¿Que participación tendrá Tweety González con su teclado?
GC: El estuvo trabajando con nosotros todo este tiempo y lógicamente va a estar en la grabación. Es un tipo “súper” para todo lo que tiene que ver con la producción de sonido y más que nada lo de él está basado en texturas y no tanto en situaciones solistas o quizás de teclado en sí, básicamente son texturas.
Con relación a Andrea Álvarez, ella participa en la parte vocal y como percusionista del trío, pero cumpliendo esta vez un rol complementario al esquema base de los nuevos temas.
¿Cómo son las letras de "Canción Animal”?
GC: En “Canción animal” hay ciertas obsesiones, ciertos temas que se repiten en las canciones, y que es lo que en definitiva diferencia a esta placa de otros álbumes. Hay algo animal, algo instintivo a lo largo de el. Cuando digo animal me refiero a algo animal en lo sexual, en la ejecución, en la interpretación.
¿Estás conforme con la preproducción hecha en Buenos Aires?
GC: Si, fue una preproducción muy grande, que en realidad tomó más tiempo del que habíamos pensado en un primer momento, pero que nos permite viajar tranquilos, con el material prácticamente 'cocinado', aunque tampoco puedo preveer lo que sucederá cuando comencemos a grabarlo.
¿Por qué decidieron grabar en Miami?
GC: Habíamos grabado en Bahamas “Ruido Blanco" y allí estuvimos aislados de todo, con paz y tranquilidad pero con problemas para obtener ciertos accesorios, alquilar instrumentos u otra serie de dificultades. Después de la experiencia que tuvimos en Nueva York con “Doble Vida”, elegimos nuevamente una gran ciudad, por eso decidimos ahora hacer este disco en Miami, donde seguramente no sufriremos ese tipo de contratiempos. Además contamos con la posibilidad de encerrarnos en el estudio por unas cuantas horas, y salir, después distraernos un poco.
¿Habrá técnicos estadounidenses en la grabación?
GC: Los técnicos serán Mariano López y Adrián Taverna. Además ya por el contrato de alquiler del estudio habrá un técnico norteamericano, que pertenece a la sala.
¿Músicos invitados?
GC: No, bueno... quizás algún negro que pase por la puerta del estudio y se cope con lo nuestro, será bienvenido.
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